Tabla de contenidos
La crítica como herramienta de análisis
¿Qué es la crítica?
La crítica, se refiere al análisis y la evaluación razonada de una obra, idea o acción con el fin de comprenderla y juzgarla mejor su calidad, efectividad o significado.
Ejemplo→ Estudiantes de danza dando una opinión negativa sobre el valor de realizar este tipo de talleres.
Inter Pares:
Consejos para la revisión paritaria
– Leer las instrucciones del proyecto: Asegurarse de entender el propósito del diseño que se está revisando. ¿Qué se supone que debe comunicar? ¿Cuál es su función?
– Conoce el marco de evaluación: Usa criterios claros como el Marco de la Crítica: función, audiencia, jerarquía, concepto, etc. Esto te da un lenguaje común y evita opiniones vagas y personales.
Ejemplo→ Ser objetivo, no subjetivo: En lugar de decir “No me gusta este color”, es mejor decir: “El contraste entre el texto y el fondo podría dificultar la legibilidad”
Audiencia:
Tipo de audiencia:
El público ya no es sólo espectador, ahora también puede crear, modificar y dar forma activa al diseño gracias a las herramientas digitales.
Ejemplo→ Un usuario descarga una tipografía gratuita en internet, la modifica con un programa como FontForge para que tenga un estilo más urbano, y luego la usa en un meme viral que se comparte por miles en redes sociales. Esa tipografía, rediseñada por el público, gana popularidad sin que la fundición original lo haya planeado.
Lenguaje visual y jerarquía cultural:
¿Qué tipo de lenguaje visual se usa?
El diseño gráfico usa formas, estilos y lenguajes para comunicar ideas con significado. Un lenguaje visual combina elementos icónicos con principios históricos, y puede variar según el contexto cultural.
Ejemplo→ “Cartel para la Bienal de Diseño de Varsovia (2017)”→ Usa formas geométricas, tipografía sans serif y colores planos inspirados en el modernismo clásico, pero combinados con composiciones inesperadas que transmiten movimiento e ironía.
Contraste visual:
¿Para qué sirve el contraste visual?
En diseño no solo se logra con colores, sino también con cualidades sutiles como la línea, textura, direcció y movimiento.
a) El peso de la línea crea diferencia entre elementos.
b) La textura visual simula superficies táctiles y puede provocar sensaciones como el sonido.
c) La dirección guía la mirada y puede hacer que un diseño se sienta estable o dinámico.
d) El movimiento puede simularse con formas y ritmo visual, aunque el diseño sea estático.
Ejemplo→ Un cartel blanco y negro con líneas verticales de distintos grosores que simulan las teclas de un piano. Sobre esas líneas, el nombre del evento está escrito en una tipografía sans serif, con letras espaciadas y delgadas. En el fondo, hay una textura de ondas suaves que sugiere sonido. Todo el contenido se inclina ligeramente hacia la derecha.
Legibilidad y legibilidad:
¿Cómo funciona la jerarquía visual?
Esta depende mucho de la legibilidad, es decir, de lo fácil que es entender un texto o imagen. Hay tres niveles:
a) Legible: Se entiende claramente.
b) Desafiante: Requiere esfuerzo.
c) Ilegible: Casi no comunica nada.
Cuanto más legible es un elemento, más importante suele ser el diseño. Estos niveles no indican si algo es bueno o malo, sino cómo comunica visualmente.
Ejemplo→ Cartel con un fondo oscuro con el texto en blanco que dice “Electro Beats – 20 de agosto, 21:00h – Sala Neón”
- Tipografía Sans Serif clara y de gran tamaño.
- La información se lee desde lejos, ideal para la calle o redes.
- Muy legible, buena jerarquía, comunica rápido.
Narrativa / Secuencia / Narración:
Diferencia entre Narrativa / Secuencia / Narración
Narrativa: El modo en que se cuenta una historia, es decir, la forma, estructura y decisiones visuales que le dan sentido, tono y profundidad.
Secuencia: Conjunto de imágenes u objetos ordenados.
Narración: Secuencia que cuenta una historia, con inicio, nudo y desenlace.
Ejemplo→ La Jetée, (libro de Chris Marker):
Es una secuencia, una narración y tiene una narrativa muy clara.
La historia: Un experimento de viaje en el tiempo tras un apocalipsis.
Las imágenes fijas muestran el desarrollo de la historia: personajes, conflicto y final.
La narrativa se construye a través de las elecciones visuales: el uso del blanco y negro, el cambio de escala, el ritmo de las imágenes… todo aporta a la atmósfera y al mensaje.
Significado, retórica y diseño gráfico:
¿Cómo funciona el diseño gráfico?
Este, puede usar técnicas de retórica (como el lenguaje hablado) para persuadir y comunicar ideas.
– Técnica de persuasión visual:
a) Icono: Imagen que se parece a lo que representa (ej. un avión para un aeropuerto).
b) Símil: Compara dos cosas que se parecen (ej. el sol y el brillo de una pantalla).
c) Símbolo: Imagen u objeto que representa una idea abstracta (ej. caballos= poder o mitología).
d) Metáfora: Una cosa sustituye a otra para representar una idea (ej. una nave espacial como un barco de vela).
e) Tema: La idea central que organiza el diseño, usando los elementos anteriores para comunicar un mensaje más profundo.
Ejemplo→ Cartel para una campaña de lectura: Una imagen de una lámpara encendida sobre un libro abierto, con el eslogan→ “Leer es encender tu mente”.
Agenda y autoría:
Definición de la Agenda y la autoría:
– Los diseñadores no solo ejecutan ideas de clientes, también aportan sus propias intenciones y visión:
- La autoría controla el estilo, el concepto y el público al que se dirigen.
- La agenda posee un conjunto de objetivos o valores que guían su trabajo (como la crítica social, la experimentación visual o el humor).
Ejemplo→ Cartel de recital
- Usa ilustraciones abstractas con formas que parecen letras y partes de una batería.
- Juega con la desfamiliarización: cosas comunes que se ven diferentes a propósito.
¿Por qué el diseño parece contemporáneo?
¿Qué es el diseño contemporáneo?
Significa lo que ocurre ahora, pero en diseño es difícil de definir, porque el estilo actual cambia constantemente. Además de eso, el diseño contemporáneo no es solo lo que está de moda, sino cómo se ve, se siente y se comunica visualmente algo hoy en día.
Ejemplo→ Diseño de una app de banca digital moderna:
Situación:
Hoy en día, muchas personas gestionan su dinero desde el móvil. Una app de banca contemporánea no solo debe ser funcional, sino también visualmente clara, amigable y moderna.
Diseño:
Tipografía sans serif clara y grande.
Colores suaves y accesibles como azules claros y grises.
Iconos minimalistas y botones redondeados.
Espacios en blanco para respirar.
Animaciones suaves que guían al usuario sin distraer.
